“Querido Picasso”, el diario íntimo de Josep Palau i Fabre

‘Querido Picasso’, el testimonio intimista del biógrafo del genio

Autor de una biografía monumental del pintor malagueño, Palau i Fabre recogió en un diario los momentos que compartieron

Efe Sevilla – diariodenavarra.es

Cuando Picasso le preguntó a su biógrafo Josep Palau i Fabre “¿A quién más has conocido?”, éste le contestó: “A Lorca y a Artaud”, y después siguieron la charla como si tal cosa, una más de las muchas conversaciones que sostuvieron y que Palau recogió en su testimonial e intimista ‘Querido Picasso’.

La conversación de aquel día, 15 de marzo de 1972, se extendió un poco más porque el genio malagueño quiso saber si su biógrafo, con el que compartió tantas reuniones y tertulias como quedan reflejadas en “Querido Picasso” (Galaxia Gutenberg), había conocido también a Dalí.

-No, no lo conozco, no me interesa conocerlo…

A Picasso le molestaba que su obra se empleara como mera inversión o especulación económica, cosa que Palau pudo comprobar el día que le mostró un libro en el que, veinte años antes, Picasso le había hecho un dibujo firmado. Aquello le complació tanto que volvió la página y le “regaló” otro dibujo junto a la leyenda “Y aquí otra vez”, y al devolverle el ejemplar le dijo con humor:

Y ahora vuelve a traérmelo dentro de veinte años más

Autor de una biografía monumental de Picasso en cuatro volúmenes, Palau i Fabre, uno de los grandes expertos en la obra del malagueño, lo visitó con frecuencia durante casi treinta años en busca de datos biográficos, para contrastar fechas, lugares y acontecimientos con los que completar su obra.

De todas aquellos encuentros fue llevando anotaciones que, con el tiempo, se convirtieron en un diario que acabaron conformando las páginas de ‘Querido Picasso’, una obra que dice tanto del carácter y de la personalidad del genio como del propio Palau, por quien Picasso siempre sintió confianza, hasta el punto de motejarlo como “El velludo”.

Estas páginas son también reflejo de las relaciones familiares del artista, de sus hábitos de trabajo -trabajaba siempre, rara fue la ocasión en la que Palau no lo sorprendió manos a la obra…

Palau da fe de la mucha obra que Picasso desechaba: “Muy a menudo me quedo a trabajar hasta las tres o las cuatro de la mañana. Hago cosas y más cosas, y después no me gustan y lo rompo todo”

Sobre el carácter de Picasso, una anotación del 6 de octubre de 1966, cuando Palau le pregunta al artista si asistirá a la gran retrospectiva sobre su obra que se celebraría simultáneamente en tres museos de París y, como vio que dudaba en la respuesta, el biógrafo le hizo ver que su presencia ya había sido anunciada de manera oficial, lo que le hizo contestar:

Entonces es seguro que no iré

Enlace a artículo original https://www.diariodenavarra.es/noticias/cultura-ocio/cultura/2020/03/14/querido-picasso-testimonio-intimista-del-biografo-del-genio-684131-1034.html

Imagen de Efe

Punto de Vista 2020 entrega sus premios

‘Un film dramatique’ y ‘Apiyemiyekî?’ ganan ex aequo el Gran Premio Punto de Vista

EL JURADO DISTINGUIÓ A LAWRENCE ABU HAMDAN COMO MEJOR DIRECTOR POR SU TRABAJO EN ‘ONCE REMOVED’ EL PÚBLICO PREMIÓ ‘OVERSEAS’, DE SUNG-A YOON, Y ALBERTO GRACIA RECIBIÓ EL PREMIO DE X FILMS

Un reportaje de Ana Oliveira Lizarríbar e Iñaki Porto 

En su 14ª edición, el jurado internacional de Punto de Vista decidió otorgar el Gran Premio del festival, dotado con 10.000 euros, a dos películas, el largometraje Un film dramatique, de Éric Baudelaire, y el cortometraje Apiyemiyekî?, de Ana Vaz. Así se anunció ayer durante el acto de entrega de galardones que se celebró en la sala de Cámara de Baluarte y que precedió a la sesión de clausura, protagonizada por el cineasta Isaki Lacuesta y su pieza Para estar aquí y allá al mismo tiempo.

El jurado, formado por Haden Guest, Hila Peleg y Simon Field, consideró que Apiyemiyekî? (Brasil, Francia, Portugal, 2019) es “una evocadora y lírica película que inventa un nuevo lenguaje de superposición para seguir el trabajo de un activista de derechos humanos que descubre la oscura y todavía vigente historia de crímenes genocidas contra pueblos indígenas de la Amazonia brasileña”. En ese sentido, la película de Ana Vaz recibió el Gran Premio Punto de Vista a la mejor película “en reconocimiento de su impresionante meditación sobre el frágil poder de la memoria colectiva y la necesidad urgente de justicia social. Agradecemos a Ana Vaz por enseñarnos cómo leer las historias no contadas y reprimidas que están escritas en el paisaje”.

En cuanto a Un film dramatique (Francia, 2019), el jurado comentó que se trata de “una reveladora y verdadera colaboración entre un animado grupo de estudiantes de Secundaria y el cineasta Éric Baudelaire. Y destacó especialmente el modo en que el realizador teje “con habilidad” el retrato de “un notable grupo de jóvenes cuyas diversas y emergentes voces y visiones se convierten en una emocionante y virtuosa declaración sobre la singular capacidad del cine para permitirnos ver y escuchar el mundo que habitamos e inventamos”. Y añade: “Celebramos el trabajo de Éric Baudelaire, Claire Atherton y los y las estudiantes del Dora Maar y les agradecemos por darnos la esperanza de que el mundo puede, de hecho, ser un lugar mejor”.

noticiasdenavarra.com

Enlace a artículo completo https://www.noticiasdenavarra.com/cultura/2020/03/08/film-dramatique-apiyemiyeki-ganan-ex/1029076.html

Noticias culturales

“Van Gogh Alive – The Experience” en Pamplona-Iruña hasta mayo — Las noticias que no leemos

La sala de la Muralla de Baluarte acoge hasta el 31 de mayo la exposición ‘Van Gogh Alive-The Experience’, una muestra multisensorial en la que las obras del pintor holandés cobrarán vida. El 14 de marzo me encontraré con Van Gogh. No podré dormir… inr. ‘Van Gogh Alive-The Experience’ es “una novedosa propuesta cultural que permite vivir una experiencia […]

a través de “Van Gogh Alive – The Experience” en Pamplona-Iruña hasta mayo — Las noticias que no leemos

Noticias culturales

La obra ‘Tiempo’, de Hans-Peter Feldmann, gana la III Bienal de Arte Monumental de la Fundación Otazu

La Fundación Otazu ha celebrado este sábado la IV edición de ArtWeekend, una cita en la que arte vino se fusionan. El momento central ha sido la presentación de la obra ganadora de la III Bienal de Arte Monumental de la Fundación Otazu 2020, que en esta edición ha recaído en Hans-Peter Feldmann (Düsseldorf, Alemania, 1941)…

hans peter feldmann - efe
El artista Hans-Peter Feldmann. EFE

…”El hombre ha intentado a menudo describir el tiempo, para controlarlo, para comprender su significado y para interpretarlo. Sin embargo, cada propósito de parar o acelerar el tiempo ha resultado una tarea absolutamente imposible”, explica Hans-Peter Feldmann en su propuesta para la Fundación Otazu.

En este caso, ‘Tiempo’ se materializa en un reloj de acero inoxidable de más de tres metros de diámetro con ambas caras vistas, insertado 50 centímetros por debajo de la tierra e inclinado. Hans-Peter Feldmann es uno de los grandes artistas conceptuales europeos y su universo es la vida cotidiana. Su obra forma parte, entre otras, de las colecciones del Museo de Arte Moderno de Nueva York (MoMA), la Tate de Londres, el parisino Centre Pompidou y el Museo Reina Sofía (Madrid)…

…La exposición incluye obras en préstamo del Museo Reina Sofía, una colección privada y piezas de la colección de la Fundación Otazu. Los asistentes al ArtWeekend4 tendrán ocasión de recorrer el Señorío de Otazu, pueblo medieval del siglo XII, y visitar las obras monumentales de Manolo Valdés, Xavier Mascaro, Baltasar Lobo, Jim Dine y Leandro Erlich. Paralelamente, se podrán ver las obras ganadoras de ediciones anteriores del Premio de la Bienal de Arte Monumental de la Fundación Otazu: ‘El color de nuestras vidas’ (2015), del chileno Alfredo Jaar y ‘Crudo Zarzo’ (2017), del artista español Asier Mendizabal.

noticiasdenavarra.com – 22/02/2020

Enlace a noticia completa https://www.noticiasdenavarra.com/cultura/2020/02/22/navarra-obra-tiempo-hans-peter/1025255.html

Noticias culturales

“Gigaton”, lo nuevo de Pearl Jam

El grupo de grunge-rock Pearl Jam ofrecerá el próximo 26 de marzo un concierto en el emblemático teatro Apollo de Nueva York que servirá para presentar en directo su nuevo disco ‘Gigaton‘ y dar el pistoletazo de salida a su gira por Estados Unidos prevista para marzo y abril con una decena de fechas.

El concierto de Pearl Jam será retransmitido por SiriusXM

Al concierto solo se podrá acudir con invitación y será retransmitido por la emisora de radio SiriusXM, que organiza la que será la primera actuación de Pearl Jam en el Apollo.

También será la primera aparición de la banda que lidera Eddie Vedder en Nueva York en los últimos tres años y el concierto tendrá lugar solo un par de horas antes de que su disco esté disponible para ser escuchado en todo el mundo.

Tras la retransmisión del concierto en SiriusXM, se podrá escuchar a continuación ‘Gigaton‘ completo, según anunció la emisora en un comunicado.

Fuente: https://www.marca.com/tiramillas/musica/2020/02/07/5e3da08d22601d52628b458a.html

 

Noticias culturales

“El Peine del Viento” declarado Bien Cultural

Con tu fuerza y belleza no sólo peinas al viento, sino también a la mar.

inr.

‘El Peine del Viento’, declarado Bien Cultural

Diario de Noticias de Navarra

El Gobierno Vasco ha declarado Bien Cultural ‘El Peine del Viento’ de la Bahía de la Concha de San Sebastián, compuesto por un conjunto de esculturas del artista Eduardo Chillida, la plaza diseñada por el arquitecto Luis Peña Ganchegui y el entorno natural en el que se encuentran…

Este reconocimiento de El Peine del Viento como Bien Cultural es requisito indispensable para que se pueda pedir a la UNESCO que declare Patrimonio de la Humanidad este conjunto escultórico formado por terrazas de granito de color rosa y tres piezas de acero aferradas a las rocas, donde rompen las olas…

Bingen Zupiria ha recordado que se trata de una “declaración muy singular” porque El Peine del Viento es una obra que combina elementos artísticos, arquitectónicos y paisajísticos. También ha señalado que “es especial”, asimismo, porque “hace solo 42 años que fue construido”, cuando generalmente se hace con bienes que “tienen una historia más larga”. “La obra que realizaron Chillada y Peña Ganchegui en ese espacio natural reúne unas características únicas en nuestro país y en el panorama internacional”…

Enlace a noticia completa https://www.noticiasdenavarra.com/cultura/2019/12/26/euskadi-amp–gobierno-vasco/1011211.html

Imagen de https://www.sansebastianturismoa.eus/es/hacer/que-ver-san-sebastian/el-peine-del-viento

Noticias culturales

 

Antonio Machado ya era de todos

80 años han pasado desde la muerte de Antonio Machado, poeta universal, poeta para todos.

inr.

La obra de Antonio Machado ya es de todos

La obra del escritor sevillano pasa al dominio público 80 años después de su muerte

a la vez que la Biblioteca Nacional digitaliza su producción literaria y sus misivas

El País – Cultura

Es obvio que Antonio Machado era único. Aun así, ciertos días, se parecía bastante a los demás. Aquel viernes 11 de enero de 1929, por ejemplo, debía de sentir una frustración muy común. Todavía descansaba en Madrid, pero la vuelta a la cotidianeidad ya le amargaba la existencia. “Comienzo la carta que echaré, ay, en Segovia el Domingo. Porque mis vacaciones acaban sin remedio”, se lamentaba. Como cualquiera, incluso hoy en día. Pero, a partir de este año, los lectores pueden compartir mucho más que los sentimientos del poeta: tienen como regalo su obra completa.

antonio machado
Machado, retratado por Alfonso, hacia 1927. VEGAP

El autor de Campos de Castilla y Soledades falleció en Colliure, en Francia, en 1939. Así que, 80 años después, sus escritos ya están libres de derechos de autor, como establece la ley. A la vez, la Biblioteca Nacional (BNE) ofrece desde hoy, online, prácticamente toda su producción…

Enlace a noticia completa https://elpais.com/cultura/2020/01/02/actualidad/1577988706_074382.html

Noticias culturales